В галерее Dovecot: ткани и мода Liberty Art

От роскошного шелкового парчового платья, которое леди Лоусон Уолтон носила при дворе Сент-Джеймса в 1906 году, до оцифрованного металлического блейзера, созданного восходящей звездой Сент-Мартена Ричардом Куинном для Недели моды в Лондоне.Мода Свободы Арт Ткани ,Новая ретроспектива в галерее Dovecot в Эдинбурге охватывает 143 года истории этого культового британского учреждения.

Кейт Гренье, куратор выставок Dovecot, адаптировала передвижную выставку (первоначально представленную в Музее моды и текстиля в Лондоне), чтобы сделать ее особенно актуальной для шотландских зрителей. Наряду с творениями штатных дизайнеров Liberty, таких как Бернард Невилл, Сьюзен Коллиер и Сара Кэмпбелл, она показывает нам произведения Жана Мюира, Билла Гибба и Мэрион Дональдсон. Компания имела международные связи с первых дней своего существования.

Сын торговца тканями и производителя кружев, Артур Ласенби Либерти начал свою трудовую жизнь на складе кружев в Ноттингеме, а затем перешел в магазин Farmer & Rogers Great Cloak and Shawl Emporium на Риджент-стрит. Он был не из тех, кто бездельничает; Вскоре он возглавил восточное отделение, где встретился и установил связи со многими известными именами эстетического движения, в том числе Данте Габриэлем Россетти, Джеймсом Уистлером, Эдвардом Бёрн-Джонсом и Уильямом Моррисом. Когда компания Farmer & Rogers не предложила ему партнерство, которое он хотел, он занял 2000 фунтов стерлингов у своего будущего тестя и в 1875 году взял в аренду первый из нескольких небольших магазинов через дорогу, назвав его Liberty & Co. Эти магазины в конечном итоге сформировали тот магазин, который мы знаем сегодня.

Первоначально Liberty продавала ткани, импортированные с Дальнего Востока, но по мере того, как аппетит публики ко всем экзотическим вещам рос и рос, вскоре компания начала продавать костюмы, веера, украшения, фарфор, лаковые и эмалированные изделия. В 1850-х годах, после 200 лет изоляции, Япония открыла торговлю с Западом; восточная мода стала чрезвычайно популярной, но Артур Либерти видел, что рынок скоро будет насыщен, поэтому он расширил свою деятельность в Китае и странах Ближнего Востока. Liberty's продолжает эту традицию на протяжении многих лет, не только импортируя иностранные товары, но и используя восточный дизайн в качестве вдохновения для своих собственных коллекций. В первом зале выставки представлены красивое атласное кимоно, атласное тканое болеро икат 1920-х годов и роскошный бурнус (или плащ с капюшоном) 1910 года — серое атласное пальто с вышитым воротником, кисточками и манжетами.

Отказавшись от тесных корсетов и структурированной одежды викторианской эпохи, Эстетическое движение отдало предпочтение свободной одежде и плавным линиям. Liberty's отразила эти новые идеи, используя вышивку вместо оборок и обращаясь к женщинам, которые отождествляли себя с движением искусств и ремесел и хотели вернуться в «золотой век» доиндустриального блаженства.

Хотя одежда Либерти, возможно, всегда была недоступна для многих женщин, ее ткани - нет; Швейное дело процветало еще в 1930 году, и одна из многих прелестей этой выставки — включение в нее одежды, сшитой в домашних условиях. Летнее платье из крепа с легким цветочным узором сегодня было бы так же модно, как и более 80 лет назад; бело-зеленое льняное платье без рукавов было сшито ее мамой в середине 60-х годов для Сьюзен Терлоу, в записке пояснялось, что оригинальные короткие рукава были изменены позже. Такие ткани, как Tana Lawn и Sungleam, эксклюзивные для Liberty, пользовались большой популярностью, и особенно интересно увидеть качество и мастерство используемых пуговиц и застежек, последние часто отражают стиль ар-деко того времени. На выставке представлены некоторые модели одежды Liberty.

Еще одна мода, популяризированная Liberty's, - это куртки; то, что когда-то было практическим средством, позволяющим сельскохозяйственным рабочим свободно двигать оружием, к 1920-м годам (с помощью детского иллюстратора Кейт Гринуэй) стало торговой маркой Liberty. Особенно он был популярен в Париже, где богатые родители любили одевать своих детей в ностальгическом стиле. В 1970-х годах оно снова вышло на первый план, и действительно, маленькие платья Heskia до сих пор составляют часть основного гардероба многих двухлетних детей из Найтсбриджа. Были представлены шарфы Liberty, некоторые из них представлены в одной из витрин выставки. Конечно, сейчас они так же коллекционны, как и тогда – они никогда не выходили из моды («изюминка для многих покупателей») – и увлекательный каталог показывает, что большой шарф стоил 2 фунта 10 шиллингов, маленький – 9 шиллингов. шиллингов и шестипенсовиков, а также кошелёк — сумка на подкладке с кошельком, зеркальцем и квадратом в тон — всего лишь 1 фунт 3 шиллинга девять пенсов.